2026台北電影節「非常新人」共有10位演員:江齊、朱勻甄、何曼希、吳承翰、林怡婷、陳以恆(頸鹿)、陳彥嘉、劉育仁、鄧筠熹與鴻狄IPUN。這份名單呈現出台灣新生代演員的多種養成路徑,包括商業電影、串流影集、短片、學生劇展、劇場、舞蹈與運動訓練。
「非常新人」適合作為人物索引,方便觀眾沿著作品與角色持續追蹤,無須把它當成走紅預測榜。觀眾可以從一個已經熟悉的角色進入,再沿著個人作品、表演背景與下一部新作,觀察演員如何走出第一印象。
最後更新:2026年7月12日。名單與活動資訊以台北電影節官方網站為準。想掌握北影28開閉幕片、競賽與焦點影人,可回到〈北影28完整指南〉。

2026 北影非常新人名單重點
- 10 位演員來自電影、影集、短片、劇場、舞蹈與跨媒介表演等不同養成路徑。
- 江齊、何曼希、陳彥嘉與劉育仁已有較清楚的大眾作品入口,後續關鍵是能否走出第一個被記住的角色。
- 朱勻甄、吳承翰、林怡婷與鄧筠熹呈現短片、學生劇展與劇場如何訓練人物細節。
- 陳以恆與鴻狄IPUN的跨媒介、舞蹈及表演藝術經驗,讓身體、距離與空間成為角色語言。
- 值得追蹤的是每位演員下一個角色是否改變觀眾對他的既有認識。
2026台北電影節非常新人完整名單
| 演員 | 代表作入口 | 值得觀察的表演路徑 |
|---|---|---|
| 江齊 | 《有病才會喜歡你》 | 從商業青春片被看見後,如何擴張角色類型 |
| 朱勻甄 | 《誰是被害者2》、《南方時光》 | 以停頓、沉默與未說完的前史建立人物 |
| 何曼希 | 《陽光女子合唱團》 | 把舞蹈訓練轉成群像中的節奏與位置感 |
| 吳承翰 | 《白磚》、《伊始之尋》 | 從劇團與短片累積聆聽、等待和對手反應 |
| 林怡婷 | 《恨女的逆襲》 | 在學生劇展與影像作品中處理壓力和沉默 |
| 陳以恆(頸鹿) | 《進行曲》 | 從短片、劇場到跨媒介表演建立空間感 |
| 陳彥嘉 | 《無人之境》、《影后》 | 從廣告與MV進入影集,以語速和停頓建立破綻 |
| 劉育仁 | 《下半場》、《進行曲》 | 把運動訓練的紀律與競爭感轉成角色壓力 |
| 鄧筠熹 | 《翌日》、《流麻溝十五號》、《女孩白日夢》 | 在短片、歷史與當代題材間維持人物生活感 |
| 鴻狄IPUN | 《巴克力藍的夏天》、《八尺門的辯護人》 | 把舞蹈與表演藝術經驗轉成身體和關係選擇 |
非常新人計畫的定位與觀察方式
新人演員最常遇到的問題,是觀眾只記得角色,卻不知道角色背後的人。影展把十位演員集中放進同一個公共位置,能讓觀眾在角色類型尚未固定前,先理解他們從哪裡累積表演經驗。
有人從熱門電影建立辨識度,有人長期在短片與學生作品中訓練精準度,也有人先在劇場、舞蹈或運動裡學會使用身體。這些背景不會自動變成好演技,但會影響演員遇到角色時,最先注意的是語言、節奏、空間、對手還是身體壓力。
因此,這份名單替觀眾建立十條追蹤路徑,讓個別人物頁與整體人才地圖互相連結。個別人物頁負責整理生涯與作品,本篇則把十位演員放回同一個台灣表演人才地圖。
江齊:從葉梓潔開始,下一步是走出青春片第一印象
江齊以《有病才會喜歡你》的葉梓潔建立大眾入口。角色的防衛、界線與脆弱讓觀眾快速記住她,但被一個鮮明角色看見後,真正的挑戰是下一部作品能否改變說話方式、關係位置與承受壓力的身體。
朱勻甄:不把人物一次解釋完
朱勻甄從《誰是被害者2》到《南方時光》,適合觀察她如何替人物保留沒有被台詞說明的過去。沉默承載角色已經做過的判斷,以及仍不願完全交代的部分。
何曼希:舞蹈如何轉成電影群像的位置感
何曼希在《陽光女子合唱團》中提供了清楚的電影入口。舞蹈背景讓演員知道何時靠近、何時退出,以及如何在群像裡維持存在並照顧其他人的節奏。
吳承翰:從劇團與短片累積聽對手的能力
吳承翰的劇團、短片與學生作品經驗,讓他的觀看入口延伸到台詞之外。角色如何等待、如何接住對手的反應,以及一句話說完後仍如何留在場景裡,是這類背景最值得注意的能力。
林怡婷:讓沉默成為角色正在計算的代價
林怡婷從表演藝術系、學生劇展走到《恨女的逆襲》,適合觀察她如何處理人物知道說出口會失去什麼的時刻。這種表演不依賴大幅度爆發,而是讓壓力停在選擇之前。
陳以恆(頸鹿):跨媒介經驗如何改變角色佔據空間的方式
陳以恆(頸鹿)往返短片、劇場與《進行曲》等影像作品。不同媒介的距離與觀看規則並不相同,他的後續作品值得觀察:能否把舞台上的完整身體,轉成鏡頭前更細微的位置、視線與停頓。
陳彥嘉:語速、停頓與人物不願承認的破綻
陳彥嘉從廣告、MV走進《無人之境》《影后》等作品。他的角色入口適合從聲音觀察:說話速度、句尾停頓與看似輕鬆的反應,如何先替觀眾暴露人物不願承認的部分。
劉育仁:把運動訓練留在角色壓力裡
劉育仁從籃球與試鏡經驗走進《下半場》《進行曲》。運動訓練帶來體能、節奏、紀律、競爭和失誤後重新進場的能力。當這些經驗轉化成人物承受壓力的方式,角色才會真正成立。
鄧筠熹:在不同題材裡保留生活感
鄧筠熹的作品橫跨短片《翌日》、歷史題材《流麻溝十五號》與《女孩白日夢》。不同類型容易要求演員替故事快速傳遞資訊,她值得追蹤的地方,是人物是否仍保有日常、猶豫與不完全服務劇情的部分。
鴻狄IPUN:讓身體先於台詞做出關係選擇
鴻狄IPUN從《巴克力藍的夏天》到《八尺門的辯護人》,把舞蹈與表演藝術經驗帶進影像。身體背景真正重要的部分,是角色能在台詞以前,先透過距離、重心、靠近與退開表達自己和他人的關係。
十位演員呈現的三條台灣新人養成路徑
先從商業電影或串流作品被大眾記住
商業電影與串流影集能快速建立演員辨識度,但也容易把第一個角色變成固定標籤。這條路徑的後續關鍵,是新作品能否改變角色類型、關係位置與表演節奏,證明第一個成功角色只是入口。
在短片、學生劇展與劇場中學會精準
短片沒有足夠篇幅替人物解釋背景,學生劇展與劇場又要求演員長時間維持角色關係。這些經驗會訓練停頓、聆聽、反應與前史感,使角色即使只出現幾場,也像已經生活過一段時間。
把舞蹈、運動與跨媒介經驗轉成影像語言
舞蹈和運動背景最容易被簡化成肢體能力,但鏡頭真正需要的是空間判斷。角色何時靠近、如何站立、怎麼承受失敗,以及在沒有台詞時仍如何留在關係裡,才是身體經驗轉化成表演方法的關鍵。
北影之後,應該怎麼繼續追蹤這10位演員?
追蹤這十位演員,可以先回到已完成作品,再比較不同題材、規模或媒介的角色。先看每位演員最具辨識度的角色,再找一部題材、規模或媒介不同的作品比較。若兩個角色的聲音、身體與關係位置明顯不同,才能看見演員是否正在建立可持續的變化能力。
第二步是記住導演與創作團隊。新人演員能否被看見,與劇本是否提供空間、導演如何調度、攝影如何留住反應密切相關。沿著作品追到導演、短片與下一個合作,比只等大型卡司公告更容易理解職涯發展。
北影28人物與競賽閱讀地圖
- 北影28完整指南:掌握2026台北電影節、開閉幕片、競賽與焦點影人。
- 台北電影節第一次選片與觀影安排指南:從實際觀影需求理解如何選片。
- 台北電影獎與國際新導演競賽差在哪?:理解兩項核心競賽的制度差異。
- 2026台北電影獎入圍名單分析:從作品、演員與技術工作理解年度台灣電影。
2026台北電影獎頒獎典禮於7月12日舉行,完整得獎結果見〈2026台北電影獎完整得獎名單(即時更新)〉。
2026 北影非常新人名單疑問
2026台北電影節非常新人有哪些人?
2026非常新人共有江齊、朱勻甄、何曼希、吳承翰、林怡婷、陳以恆(頸鹿)、陳彥嘉、劉育仁、鄧筠熹與鴻狄IPUN十位演員。
非常新人是演技獎或競賽嗎?
非常新人較適合被理解為影展的人才推介與觀眾認識入口,不應直接當成十位演員之間的演技排名。它讓不同表演背景的新人,在角色尚未固定前獲得集中曝光與作品整理。
想先認識2026非常新人,可以看哪些作品?
可從江齊的《有病才會喜歡你》、何曼希的《陽光女子合唱團》、劉育仁的《下半場》與《進行曲》、朱勻甄的《誰是被害者2》、林怡婷的《恨女的逆襲》,以及鄧筠熹的《流麻溝十五號》開始。
哪些非常新人有劇場、舞蹈或短片背景?
吳承翰、林怡婷、陳以恆、鄧筠熹與鴻狄IPUN累積過短片、劇場或跨域表演經驗;何曼希具舞蹈訓練,劉育仁則有運動背景。這些經驗會影響他們處理節奏、空間與角色壓力的方式。
非常新人入選後一定會成為主角嗎?
不一定。入選提供集中曝光與被觀眾辨識的機會,但演員後續仍取決於試鏡、角色適配、作品品質、合作團隊與職涯選擇。真正值得追蹤的是下一個角色是否展現新的表演方向。
2026 非常新人最值得保存的是十位演員在尚未被市場固定以前,已經展現的不同工作方法。當觀眾從名單追到作品,再從作品追到角色與創作團隊,影展的人才推介才會真正轉化成長期觀看。

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