Anysia Kym如何用《Truest》、《Purity》與鼓手思維重寫紐約實驗R&B

Anysia Kym的音樂常像一段準備加速、最後刻意停在半空中的節奏。Breakbeat、Jungle、R&B和模糊Sample在底層移動，她的人聲則以輕柔、升調或近乎耳語的方式懸在上方。鼓手經驗讓她知道何時需要重拍，也知道延後爆發能讓期待本身成為歌曲。

Anysia Kym是Bronx Co-op City出身、現居Brooklyn Flatbush的Producer、Singer、Songwriter、多樂器手與前Blair鼓手。從2022年《Soliloquy》、Jadasea合作《Pressure Sensitive》、2024年《Truest》、Loraine James合作《Clandestine》，到Tony Seltzer共同完成的《Purity》與2026年《Purity (Flips)》，她把紐約Uptown Mixtape文化、Band演奏、Sampling、奇數拍、Club Music與MIKE的10k網絡整理成一套持續變形的實驗R&B。

重點快讀

Anysia Kym出生於Bronx，成長於Co-op City，目前居住在Brooklyn Flatbush。
她最早使用FL Studio自學製作，之後學鼓，目的是理解Sample背後的真實樂器與節奏結構。
她曾是Brooklyn樂團Blair的鼓手，Band經驗帶來Math Rock、奇數拍、現場排練與集體寫作方法。
2022年《Soliloquy》由她完整製作、編曲與混音，邀請Semiratruth、Niontay與MIKE。
2023年與London Rapper Jadasea合作《Pressure Sensitive》，連接1990年代黑人英國與美國文化、Jungle、Drum & Bass及地下Hip-Hop。
2024年《Truest》首次把自己的歌唱放到作品中心，只有MIKE一位客席，是其Solo作者身分的重要轉折。
截至2026年7月26日，最新完整主導作品是6月12日推出的《Purity (Flips)》；最新獨立單曲客席／聯名發行則包括6月18日與Evilgiane合作的〈<3〉。

Co-op City、Hot 97與Mixtape文化如何形成Anysia Kym

Anysia Kym來自Bronx Co-op City。她在2026年Patta訪談中提到，父母都來自Uptown，一位與Harlem相連，一位來自Bronx；家中長期播放早期Hot 97，母親喜歡The Lost Boyz與Slick Rick，哥哥則沉浸於Mixtape、Bootleg與街頭販售文化。

那個年代的音樂取得方式具有公共性。Barbershop、Hair Salon、街角與背包販售者共同構成推薦系統，聽眾不需要先進入唱片評論或演算法，便能透過人際關係接觸新歌。

這段成長背景後來反映在Anysia Kym的作品裡。她很少把Sample當成懷舊濾鏡，Sample承載黑人音樂如何被傳遞、重新命名及放進另一代人的生活。

為什麼她先做Beat，之後才學鼓

Anysia最早在FL Studio嘗試製作。她形容早期成果很差，卻因此開始追問Sample背後到底有哪些樂器、鼓手如何製造那些力度與位置。

學鼓讓她從Grid回到身體。Kick與Snare之間的距離、Hi-hat的小幅延遲、Ghost Note及演奏者的疲勞，都會改變一段Loop。她後來在SP-404、SP-555、電吉他和軟體之間工作，現場樂器與取樣器沒有被分成兩個世界。

她在Patta訪談中談到，Jazz、Gospel、Latin、Brazilian與West African Music最終都能被理解成Rhythm。Band經驗另帶來Math Rock及Odd Time Signature，部分作品甚至使用6/4拍，讓節奏在熟悉與失衡之間移動。

Blair如何成為她的第一個完整創作系統

Anysia Kym早期是New York Indie Band Blair的鼓手。Blair由她和朋友共同建立，排練、編曲、演出與小型活動構成DIY日常，也曾和Wiki等紐約地下作者共享場景。

鼓手位置要求她服務整首歌。鼓可以推動高潮，也可以只保留脈搏，這使她後來替Rapper製作時很擅長退後。MIKE、Niontay或Jadasea進場後，Beat會保有個性，也不會把文字擠到背景。

她於2022年前後離開Blair。這段轉換沒有突然切斷樂團經驗。她在Band活動期間已經製作B-side Instrumental Tape，邀請朋友進入自己的Beat；休息期讓她開始思考，是否能由本人寫詞並唱進同一套製作。

Anysia Kym的製作方法有哪些核心

節奏先建立房間

她通常先決定鼓組如何移動，再加入Sample、Bass與人聲。即使作品聽起來漂浮，底層仍有精確Percussion支撐。

爆發可以被延後

〈#71 (Again and again)〉反覆暗示Drum & Bass Breakdown，最後沒有完全釋放。聽眾等待的那一刻，已經成為歌曲最重要的動態。

Sample是一項黑人藝術傳承

她在2026年訪談中強調，Sampling不只是Producer技巧，也是一條長期黑人音樂傳統。Blues、Funk、R&B、Rap與Mixtape文化透過取樣重新建立彼此關係。

完成作品不依賴標準長度

她大量歌曲只有一至三分鐘。當節奏、旋律和情緒已完成核心動作，作品便能結束，不必為串流格式重複副歌。

2020年至2021年的早期作品建立了什麼

Anysia Kym官方Bandcamp現行目錄從2020年〈burn it down〉開始，之後包括2021年〈little things* moveyoualong〉與《two demos》。

這些作品尚未形成《Truest》時期的完整歌手人格，已經能聽見短篇、Breakbeat、模糊Sample、偏移人聲及「Comfort-seeking」美學。她的Bandcamp簡介長期保留「placeholder」與「comfort-seeking」，像一項工作提醒：作品可以暫時，也需要提供某種可以停留的空間。

《Soliloquy》如何從鼓手轉成Producer中心

《Soliloquy》於2022年4月7日發行，共七首，由Anysia Kym完整製作、編曲與混音。曲目包括〈temperature check〉、〈Major League〉、〈how it feels (+ reprise)〉、〈oml〉、〈real Love〉、〈everlasting〉與〈Love lovelove (outro)〉。

Semiratruth、Niontay與MIKE分別加入，Anysia仍以製作人身分主持整體。她會先替朋友建立帶有Jungle、Lo-fi、R&B與Electronic的空間，再讓不同Flow改變歌曲中心。

專輯名稱意指獨白，作品實際上包含多位朋友。這項矛盾很準確：獨白可以是內在聲音，也可以透過別人的Verse照見自己。

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《Pressure Sensitive》如何連接London與New York

Anysia Kym與South London Rapper Jadasea於2023年6月9日推出《Pressure Sensitive》，共十四首，由10k發行。〈Hard2sey〉由redLee共同製作，其他作品以Anysia的Jungle、Drum & Bass、Lo-fi和實驗電子環境為主。

官方說明指出，作品同時參考1990年代黑人英國與美國文化。Peckham、電影《Babylon》、黑人美國R&B Sample與兩位創作者出生年代共同形成聲音。

Jadasea的Flow能貼近Beat，也能故意落在拍點後方。Anysia沒有把London地下Rap包裝成異國聲音，兩座城市透過Club、Rap、移民與黑人媒體記憶自然連接。

〈Nothing Comes to a Sleeper But a Dream〉、〈On Official〉、〈Hard2sey〉、〈Bad Mind〉與〈Don’t Make Light／By Design〉使專輯在焦慮、夢、街道和關係間切換。這張作品確立Anysia能替一位Rapper完成整套世界，也沒有失去自己的節奏人格。

《Truest》如何第一次把自己的聲音放到前景

《Truest》於2024年3月21日透過10k發行，共九首。相較《Soliloquy》與《Pressure Sensitive》的多位Rapper，這張作品只有MIKE在〈In Doubt?〉客席，Anysia本人承擔主要歌唱與人物。

〈Test Your Patience〉、〈left to right〉、〈Pool of Life〉、〈Selfish freestyle〉、〈wannabe〉、〈#71〉、〈Owed2Me〉與〈Amplitude〉把夢、戀愛、懷疑與自我定位放進Airy Beat。

Pitchfork將《Truest》視為她從「Pass-first Producer」轉向Solo Scoring的作品。過去聽眾需要從Drum Kit後方或Credit欄找到她，這次聲音直接出現在作品中央。

人聲經常被Pitch-shift、疊唱或放進高頻，情緒因此介於親密與不真實。她沒有模仿傳統R&B大型主唱，歌唱更像另一件可被切片、變速與安排的樂器。

10k與MIKE提供了什麼

10k由MIKE建立，是Anysia Kym、Niontay、Sideshow、Jadasea、duendita、Salimata等作者共享的獨立Label與Publishing網絡。它提供發行、實體、巡演與合作，也保留作品的非標準長度和跨Genre方向。

Anysia與MIKE的關係從《Soliloquy》延伸至《Truest》，2026年她又在MIKE、Earl Sweatshirt與SURF GANG雙專輯《POMPEII // UTILITY》的〈NOT 4TW〉客席。

MIKE在《Purity (Flips)》以dj blackpower名義重新製作〈Diamonds & Pearls〉。兩人的關係已從前輩協助新Producer，發展成彼此能進入對方作品、使用不同身份共同建構10k聲音。

YOLOLAB站內可延伸閱讀：Nappy Nina如何用Oakland詩歌、Lucid Haus與《Sow & So》重寫黑人酷兒地下Rap。

《Clandestine》如何讓Loraine James與Anysia交換製作語言

Anysia Kym與London Producer Loraine James於2025年5月1日推出五曲《Clandestine》。〈tension〉、〈new links〉、〈sentimental〉、〈shy〉與〈like a dove〉將Glitch、Ambient、R&B、Clicks與空白放在一起。

Loraine James後來在2026年《Detached From The Rest Of You》說明中提到，《Clandestine》讓她取得更接近Pop Setting的經驗，也學會把Instrumental壓縮成更精確的歌曲形式。

這項影響不是單向。Anysia從Loraine James獲得更極簡的電子空間，聲音不需要一直靠Breakbeat推進；一個Click、稀疏Chord或接近沉默的Interlude也能維持情緒。

2026年，Anysia又在Loraine James專輯〈Score〉提供Vocal，證明《Clandestine》是一段持續合作關係。

《Purity》如何讓Tony Seltzer接手大部分製作

Anysia Kym與Tony Seltzer於2025年9月12日推出《Purity》，共十二首、總長約十七分鐘。兩人透過MIKE認識，當時Tony正進行《Pinball》Session。

Tony Seltzer原本以Yung Gutted名義及New York Trap、Eartheater、Princess Nokia等工作建立聲譽，之後成為10k重要Producer。Anysia長期完整製作自己的作品，在《Purity》則把大部分製作交給Tony，自己集中於Songwriting、Vocal與角色。

〈Afterparty〉是兩人共同製作的主要例外。其他歌曲如〈Speedrun〉、〈Automatic〉、〈Relaxxxxx〉、〈Long4〉、〈Picture This〉與〈Diamonds & Pearls〉，以厚鼓、短歌與更直接Hook建立意外的合作化學。

Anysia在BOMB訪談中將Purity理解成穿過Noise與Chaos後抵達的Peace。專輯聲音因此沒有追求無菌乾淨，而把慾望、夜生活、模糊記憶和猛烈Percussion放在同一條路上。

《Purity (Flips)》如何把R&B聲音送進Club Music

《Purity (Flips)》於2026年6月12日發行，Bandcamp版本共二十四首，前十二首是Remix，後十二首保留原版《Purity》。

參與者包括Popstar Benny、454、dj blackpower、Bored Lord、Black Noi$e、Vayda、DORIS、Loraine James、FearDorian、umru、username、Traxman與AceMo。

這份名單橫跨Trap、Footwork、Jersey Club、Baltimore Club、Ambient、Experimental Pop與New York Electronic。Anysia的人聲被放進完全不同速度，仍能保持輕柔、模糊與節奏中心。

Traxman將〈Automatic〉推入Chicago Footwork，Bored Lord把〈Great Escape〉變成更有重量的Club Track，DORIS讓〈Long4〉進入Jersey節奏，Loraine James則重新處理〈Afterparty〉。Remix沒有只提高BPM，也暴露原作中本來就存在的多種節奏可能。

2026年Anysia Kym現在是什麼狀態

截至2026年7月26日，Anysia Kym最新完整主導作品是《Purity (Flips)》。Apple Music另將6月18日與Evilgiane合作的〈<3〉列為最新單曲。

她在2026年亦參與MIKE與SURF GANG〈NOT 4TW〉、Loraine James〈Score〉、Jadasea〈Intrinsick〉等作品。這些合作橫跨Rap、Glitch Pop、Electronic與Club，顯示她目前同時以Producer、Singer與Feature Artist活動。

7月24日，她與Tony Seltzer在Los Angeles The Echo演出，Alexander Spit擔任同場嘉賓。官方Bandcamp亦列出10月18日McKees Rocks、10月19日Brooklyn與10月23日Providence的演出，部分場次和Earl Sweatshirt、MIKE及SURF GANG同台。

目前沒有官方公布下一張Solo Album日期。最準確的描述是：《Purity》世界仍透過Remix與巡演延伸，她也持續在10k及外部Electronic合作中累積新語言。

Anysia Kym與Tony Seltzer有什麼差異

兩人都是New York Producer，也都理解Drum與短篇歌曲。Tony Seltzer更靠Trap、硬Kick、Internet Rap與Rapper專屬合作；Anysia的中心則是Live Drumming、Jungle、Sampling、Odd Meter與R&B Vocal。

Tony常讓Beat先撞擊身體，Anysia更常讓節奏形成夢境。《Purity》成立的原因，在於兩種方法都保留短度與直接性。

Anysia Kym與MIKE有什麼差異

MIKE以低聲Rap、模糊Soul Sample、家族敘事及10k社群為中心；Anysia則從鼓手、Electronic、升調歌唱與奇數拍出發。兩人都重視Sample，也會把短歌組成完整專輯。

MIKE的Sample像記憶在舊錄音中反覆滲出，Anysia的Sample更像被鼓組重新切割，再放進夢境和Club之間。

Anysia Kym與Nappy Nina有什麼差異

兩人都是黑人女性獨立作者，也和MIKE、Jadasea、Stas THEE Boss及跨城市地下網絡相連。Nappy Nina以自由詩、低聲長句、Oakland／Brooklyn移動和Rapper身份為中心；Anysia更偏向Drum、Production、歌唱及電子節奏。

Nappy Nina讓一句話包含多個城市與思緒分頁，Anysia則讓一個鼓點同時暗示Band、Rave與R&B記憶。

Anysia Kym作品的限制與風險

第一個限制是短篇容易切斷沉浸。《Purity》多數歌曲約一分鐘，部分段落在Hook或Beat剛形成時便結束，完整性需要依賴全張曲序。

第二個限制是Vocal Processing可能降低歌詞清楚度。Pitch-shift、Reverb與高頻位置能建立夢境，也可能使人物與情緒退成音色。

第三個風險是合作網絡遮蔽Solo作者。MIKE、Tony Seltzer、Loraine James、Jadasea與10k具有強烈品牌，Anysia本人的Drum、Mix與Songwriting需要透過Credit及完整專輯被看見。

第四個風險是「Post-genre」成為停止分析的標籤。她使用Jungle、R&B、Hip-Hop與Club Music時，每一項都有黑人音樂歷史、城市及技術來源，需要說明具體節奏與關係。

台灣聽眾可以如何進入Anysia Kym

先聽《Truest》，從〈Test Your Patience〉、〈#71〉、〈In Doubt?〉與〈Owed2Me〉建立歌手、鼓手和Producer三種角色。
回到《Soliloquy》，比較Semiratruth、Niontay與MIKE如何進入她的Beat。
完整播放《Pressure Sensitive》，注意Jadasea、Jungle、1990年代R&B Sample與London／New York關係。
聽《Clandestine》，理解Loraine James如何讓作品減少鼓點密度，改用Click、Ambient與空白。
接著播放《Purity》，比較Tony Seltzer厚鼓與Anysia歌唱如何建立更直接的短歌。
最後聽《Purity (Flips)》，依序比較dj blackpower、Bored Lord、DORIS、Traxman與Loraine James如何重新定義同一副人聲。

常見問題

Anysia Kym是誰？

Anysia Kym是Bronx Co-op City出身、現居Brooklyn Flatbush的Producer、Singer、Songwriter、多樂器手與前Blair鼓手，也是MIKE旗下10k的重要作者。

Anysia Kym會演奏哪些樂器？

她以Drum為主要現場樂器，也使用Electric Guitar、SP-404、SP-555、FL Studio及其他製作工具。

Blair和Anysia Kym有什麼關係？

Blair是她與朋友共同建立的New York Indie Band，Anysia擔任鼓手。她於2022年前後離開，之後集中發展Solo Production與Songwriting。

Anysia Kym最適合從哪張專輯開始聽？

《Truest》最適合理解其個人歌唱與製作；偏好Rap合作可選《Pressure Sensitive》；想聽更直接、具Club潛力的R&B則從《Purity》開始。

《Pressure Sensitive》有哪些成員？

它由Anysia Kym與South London Rapper Jadasea共同完成，〈Hard2sey〉由redLee參與共同製作，作品於2023年6月9日由10k發行。

《Purity》是誰製作的？

《Purity》由Tony Seltzer負責大部分製作，Anysia集中於歌唱和Songwriting；〈Afterparty〉由兩人共同製作。

Anysia Kym最新完整作品是哪一張？

截至2026年7月26日，最新完整主導作品是2026年6月12日發行、包含12首Remix與12首原版的《Purity (Flips)》。

Anysia Kym最新單曲是哪一首？

Apple Music目前將2026年6月18日與Evilgiane合作的〈<3〉列為最新單曲。她同年亦參與MIKE與SURF GANG〈NOT 4TW〉、Loraine James〈Score〉等作品。

Anysia Kym建立的是讓節奏、歌唱與地下合作網絡保持流動的方法

Anysia Kym的長期價值，來自她沒有把鼓手、Producer與Singer排成固定升級順序。每個身份都持續工作：鼓手理解身體，Producer安排空間，歌手讓私人情緒取得人物。

《Soliloquy》讓朋友進入她的Beat，《Pressure Sensitive》連接London與New York，《Truest》把自己的聲音推到前方，《Clandestine》用空白和Glitch重新整理R&B，《Purity》則把大部分製作交給Tony Seltzer，證明作者控制也包含知道何時讓另一位Producer接手。《Purity (Flips)》再把同一副人聲送進Footwork、Jersey Club、Baltimore Club、Trap與Ambient。Anysia Kym最精確的方法始終與鼓有關：她知道下一拍可以落下，也知道暫時不落，會讓整首歌更難忘。