JusMoni從《Sweet To Me》到Sway & Swoon：Seattle黑人社群的音樂與祖先實踐

JusMoni的聲音不靠高音或炫技取得重量。她通常以低沉、鬆弛、帶呼吸感的方式唱進Beat，讓R&B、詩、家族記憶、性愛、悲傷與靈性像同一段對話逐步打開。她的作品最重要的部分，也不只存在於錄音室：Hidmo、Youth Speaks、社群組織、母職、Black Constellation與Sway & Swoon都是同一套創作實踐。

JusMoni又名Moni Tep，是Seattle Central District出身的歌手、詩人、DJ、母親與社群組織者。從十七歲推出《Ready For Life》、與WD4D合作《Queen Feel》、2016年《JusMoni as Saffroniaa》、2018年《Sweet To Me》，到〈tender in practice〉與Nappy Nina合作〈henny lavender〉，她將黑人與柬埔寨家族血脈、Seattle R&B、祖先實踐、酷兒派對與地方教育工作整合成一條不依賴大型廠牌的長線作者生涯。

重點快讀

JusMoni又名Moni Tep，是Seattle歌手、詩人、DJ、母親、組織者與Black Constellation成員。
她在Central District與Beacon Hill周邊成長，家族同時連接黑人、柬埔寨及多個移民社群，祖母曾逃離柬埔寨種族屠殺。
2010年《Ready For Life》在她十七歲時推出，專輯名稱反寫The Notorious B.I.G.《Ready to Die》，也記錄成為年輕母親後對生命的選擇。
2012年《Queen Feel》與Seattle製作人WD4D合作，讓早期Soul與詩進入更電子化的節奏。
2016年《JusMoni as Saffroniaa》借用Nina Simone〈Four Women〉中的Saffronia角色，處理黑人女性、自我命名與生命轉折。
2018年《Sweet To Me》是目前最新完整個人專輯，共十首，包含Stas THEE Boss合作〈Got It On Tape〉。
截至2026年7月25日，官方Bandcamp可確認的最新個人發行是2023年2月10日與Nappy Nina共同完成的〈henny lavender〉。

Central District為什麼是JusMoni作品的核心

JusMoni在Seattle Central District與周邊黑人社群成長。KEXP的Black Constellation口述史直接將她形容成「Town」，意指她不只住在Seattle，也被這座城市的街區、人際網絡、音樂和政治教育共同塑造。

她曾說自己在無名指刺上Space Needle，像和Seattle結婚。這句話具有浪漫成分，背後也包含責任：城市快速仕紳化、黑人居民被迫移出Central District時，愛一座城市不能只保留景觀和品牌，也需要持續建立黑人與酷兒社群能生活、表演和被照顧的空間。

JusMoni的Seattle不是單一音樂類型。Black church、Cambodian Funk、地方Gangsta Rap、詩歌朗讀、Eritrean餐廳、R&B、House Party與社運組織共同存在，作品因此很難被「Alternative R&B」完整概括。

黑人與柬埔寨家族如何進入她的聲音

JusMoni在KEXP訪談中形容自己的家族像United Nations，包含黑人、柬埔寨、寮國、泰國、牙買加、波多黎各、墨西哥與其他血緣及親屬關係。她主要由祖母照顧，家中也長期成為朋友吃飯、休息和被照料的地方。

她的柬埔寨祖母在1970年代帶著孩子逃離種族屠殺營地，渡河進入泰國難民營，之後抵達美國。祖父則被Seattle／Tacoma柬埔寨社群視為Medicine Man或Shaman，家中的佛教祭壇、供品與祖先關係成為Moni成年後靈性實踐的基礎。

黑人音樂同樣透過家庭進入。她小時候會被要求在家人面前唱Mary J. Blige，父親曾Rap，另一位祖父演奏Conga；柬埔寨叔叔們組成Khmer Express，以Punk Rock和Cambodian Funk在節慶及社群場合演出。

這些來源不會在JusMoni作品裡被逐項標示。它們更像呼吸、節奏和判斷：歌唱可以帶有Black church的靈性，也能保留柬埔寨家庭對祖先、食物和共同照顧的理解。

Hidmo是什麼，為什麼Seattle地下音樂需要這個空間

Hidmo是位於20th Avenue與Jackson Street附近的Eritrean餐廳、表演場地與社群中心，由Rahwa Habte及Asmeret Habte經營。它在2000年代成為Seattle Central District Hip-Hop、詩、社運和青年組織的重要交會點。

JusMoni在KEXP口述史中將Hidmo形容成家。她不只在那裡看表演，也觀察兩位Eritrean姊妹如何同時經營餐廳、維持收入、照顧社群並讓青年進入空間。

Gabriel Teodros回憶，他在青年組織工作中認識Moni，也在Hidmo、Youth Speaks Seattle與反性暴力組織CARA等場域看見她成長。Hidmo舉辦的Ladies First等活動，讓黑人女性、酷兒青年、詩人、Rapper和組織者能在相同房間交換工作。

這段歷史解釋JusMoni為何把音樂和社群建設視為同一件事。舞台不是作品完成後的宣傳位置，空間如何被經營、誰能進入、食物由誰準備、衝突如何處理，本身就是文化製作。

詩歌如何成為創傷與聲音之間的工具

JusMoni年輕時經歷家庭、街區暴力與多次親友離世。她曾表示，約十一、十二歲便受到槍枝暴力死亡影響，之後反覆參加葬禮，悲傷逐步變成日常。

詩歌最初是讓憤怒和難過離開身體的方法。她透過Youth Speaks Seattle、Open Mic與社群活動訓練語言，也學會在不提供所有私人細節的情況下，讓一段文字保留真實壓力。

這種詩性使她的R&B不只靠旋律。JusMoni會用海洋、血液、飛機、城市、食物和家庭動作承載歷史，使創傷不被壓縮成一句「我很痛苦」。

母職如何形成《Ready For Life》

《Ready For Life》於2010年12月22日發行，共九首。JusMoni在十六至十七歲期間完成作品，同年生下兒子Ezekiel。專輯名稱直接反寫The Notorious B.I.G.的《Ready to Die》，將死亡敘事轉成對生活的主動承諾。

她曾在發片現場說，自己準備好生活、慶祝、跳舞與歌唱。這句宣言並非天真樂觀。她已經看見街區暴力、失去和年輕母親的壓力，選擇活下去本身具有政治與家庭責任。

〈Can We〉邀請Lace Cadence，〈Almost Lover〉由The Good Sin客席，〈Never Too Late〉邀請Khingz。早期作品仍接近2010年代初的Seattle Soul與Boom Bap，也已經具備Moni日後反覆處理的愛情、照顧、失去和自我肯定。

成為母親沒有被寫成單向救贖。她坦白談過身體不再完全屬於自己、支援有限、行程協調和照顧疲勞，也強調母職是最艱難且最美麗的工作之一。這份矛盾使作品離開理想化母親角色。

JusMoni的聲音有哪些辨識度

低沉語氣比高音更重要

她的主唱常位於中低音域，保留呼吸、低語與口語感。這種聲線使性愛、友情與靈性都保持近距離，不需要以大型Vocal Run證明情緒。

旋律像詩句沿著Beat漂移

JusMoni不一定每句落在相同小節位置。她會延後字尾、拉長母音，或在鼓點留白處補上一段說唱，使旋律像在Beat上方移動。

和聲保留Black church與R&B記憶

她曾接觸Black church並學習Soprano、Alto與Tenor分工。作品中的疊唱不一定華麗，會以簡短和聲讓句子具有共同體與儀式感。

合作時擅長改變歌曲溫度

Porter Ray、Stas THEE Boss與其他Seattle作者邀請JusMoni時，她很少只唱制式副歌。她會用短句、笑聲、和聲或一段低音旋律改變整首歌的情緒中心。

《Queen Feel》如何讓WD4D帶入電子節奏

2012年，JusMoni與Seattle製作人WD4D推出《Queen Feel》。KEXP口述史將它形容為更電子化的作品，之後亦有包含OCnotes Remix在內的延伸版本。

WD4D擅長將Hip-Hop、Bass、Electronic和不規則節奏放在一起。這項合作讓Moni離開《Ready For Life》較傳統的Soul／Rap框架，學會在冷色Synth與碎拍中維持聲線溫度。

《Queen Feel》也提前建立「Queen」和自我命名。它和THEESatisfaction、Black Weirdo及後來Seattle黑人女性／酷兒藝術網絡共享一種判斷：女性不必先獲得外界冊封，便能定義自己的權力和美感。

《JusMoni as Saffroniaa》如何借用Nina Simone重新命名自己

2016年，JusMoni推出《JusMoni as Saffroniaa》。Saffronia是Nina Simone〈Four Women〉中的角色之一，也可聯想到Saffron的辛香、顏色和珍貴性。

她向KEXP表示，專輯記錄前一年至一年半的生命轉折，需要忠實呈現自己當時的位置，也向Nina Simone的寫作和角色塑造致意。

製作人包括Tele Fresco、Chimurenga Renaissance、Mario Luciano與Seattle夥伴。作品比早期目錄更自信，也讓黑人女性、自我畫像、電子Soul和非洲離散製作關係形成完整專輯。

YOLOLAB站內可延伸閱讀：Tendai Maraire如何用Mbira、Shabazz Palaces與Chimurenga Renaissance連接Zimbabwe祖先聲音與未來Rap，以及Hussein Kalonji如何用Congolese Guitar、H-Bomb與Chimurenga Renaissance連接Soukous和Seattle地下Rap。

《Sweet To Me》如何讓甜、慾望與界線共同存在

《Sweet To Me》於2018年4月24日發行，共十首。官方將它描述為一系列關於JusMoni較甜美感受面的經驗，KEXP則將其概括為Woozy Synth、Hip-Hop Beat與柔韌聲線組成的Electro-Soul作品。

〈Cookies〉、〈80 MPH〉、〈Linked In〉、〈Watching Planes〉、〈L8ter〉、〈Second Best〉與同名Interlude把戀愛、速度、等待、數位關係和自我價值放進同一曲序。

〈Characters〉邀請WaxTheProducer，兩人的人聲以低調方式交疊；〈Got It On Tape〉則由Stas THEE Boss客席，104Rog製作，使對話、曖昧和朋友化學反應比傳統主歌副歌分工更重要。

專輯名稱中的Sweet沒有要求人物永遠溫柔。JusMoni仍會處理被放在第二順位、關係結束、延遲回覆和慾望交換。甜是一種感官與選擇，也需要界線保護。

《Ease & Mercy》與〈tender in practice〉如何把溫柔寫成行動

2019年，JusMoni推出三曲計畫《Ease & Mercy》。KEXP口述史以〈No Names〉為例，說明作品在《Sweet To Me》後繼續處理親密、保留與自我照顧。

2022年3月，官方Bandcamp上架〈tender in practice〉。標題沒有把Tender當成固定人格，而使用Practice強調溫柔需要反覆練習、分辨對象、建立界線，也可能在疲憊與創傷中重新學習。

這種語言和她的社群工作一致。愛不是抽象價值，會出現在照顧孩子、替青年保留資源、辦派對、記住逝者和拒絕透支自己的具體決定中。

〈henny lavender〉如何連接Nappy Nina與104Rog

〈henny lavender〉於2023年2月10日發行，由JusMoni與Nappy Nina共同寫作及演出，104Rog製作，Talaya在Mead St. Studios完成錄音、混音與母帶。

Nappy Nina擅長以自由詩、鬆弛Rap和Jazz感處理家庭、酷兒生活與城市移動；JusMoni則以低沉旋律和親密感進入。兩人的合作不需要一位負責Rap、一位負責Hook，聲音可以互相改變角色。

截至2026年7月25日，這是JusMoni官方Bandcamp可確認的最新發行。官方目錄沒有顯示2024至2026年更新，因此不能自行推定新專輯日期或未公開作品。

Black Constellation對JusMoni的意義

JusMoni是Black Constellation較年輕的成員，也是集體中重要的社交、靈性和情感核心。她和Ishmael Butler、Stas THEE Boss、Porter Ray、OCnotes、Erik Blood等人的關係，並非加入某個品牌後才開始，而是Central District長期生活自然形成。

她將Black Constellation理解成祖先工作與Continuum：當代作品不是憑空創新，而是血液、夢、土地、靈性和前人經驗在目前身體中的下一次迭代。

這種觀點修正「未來主義」容易只剩科技造型的問題。JusMoni的未來包含祖母的難民記憶、祖父的祭壇、兒子的生活、青年組織和酷兒派對，時間透過照顧關係連接。

YOLOLAB站內可延伸閱讀：Shabazz Palaces如何從Digable Planets、《Black Up》到Black Constellation重寫Seattle未來Rap、Porter Ray如何用Central District、《Watercolor》與Black Constellation保存Seattle黑人街區記憶。

Sway & Swoon如何把DJ派對變成酷兒黑人公共空間

Sway & Swoon最初由JusMoni與Stas THEE Boss建立，之後加入DJ Yaddy。KEXP在2022年口述史中將其描述為Seattle少見的全黑人、全酷兒、全女性DJ集體。

名稱來自兩人的動作與人格：Moni是Sway，Stas是Swoon。第一場活動以五美元門票在Central District一間House舉行，另邀請現場表演者與視覺藝術家，低價使更多社群成員可以進入。

Sway & Swoon延續THEESatisfaction過去Black Weirdo派對的方法，優先服務黑人酷兒社群，也歡迎彼此尊重的交叉社群。DJ選曲、價格、表演名單、地點和安全感共同構成作品。

JusMoni曾提到，集體未來可能擴大，也可能透過Mentorship協助年輕DJ進入Seattle文化場景。派對是否永遠由原成員主持並非唯一問題，能否將空間和技術交給下一代更符合Continuum精神。

社群組織工作如何改變她的音樂

JusMoni年輕時參與Youth Speaks Seattle、CARA等組織，也長期投入青年、藝術、反暴力與社群安全工作。KEXP於2022年報導她當時擔任Creative Justice教育主管，透過藝術與組織工作支持青年。

這些經驗不會直接把每首歌變成倡議文宣。它們改變她如何看待觀眾、責任和資源：誰需要被聽見、誰已經過度付出、活動是否能讓年輕人進入、藝術家能否拒絕傷害自己的工作條件。

JusMoni也強調不能從空杯子持續給予。照顧社群不等於無限制消耗自己，建立休息、靈性與家庭界線，才可能讓工作持續。

JusMoni與Stas THEE Boss有什麼差異

兩人長期合作，也是Sway & Swoon核心。Stas更集中於低聲Rap、Wordplay、自製Sample和極短Beat；JusMoni則以完整歌唱、詩、Black church和聲、祖先實踐和社群組織建立中心。

Stas像將私人訊息切成一段密集Mixtape，JusMoni則像讓同一個房間逐步安靜，直到所有人能聽見一段低聲但具有重量的故事。

YOLOLAB站內可延伸閱讀：Stas THEE Boss如何用THEESatisfaction、Black Constellation與《On the Quarner》重寫Seattle未來Rap。

JusMoni與SassyBlack有什麼差異

兩人都是Seattle黑人酷兒Singer、Producer與Black Constellation周邊的重要女性作者。SassyBlack更偏向Jazz Vocal、New Jack Swing、Ableton、Hologram Funk和劇場；JusMoni的作品更靠詩、低沉R&B、家族記憶、母職和地方社群空間。

SassyBlack像能從Club Set擴張成完整音樂劇的聲音導演，JusMoni則像把家庭祭壇、Hidmo、兒子和Central District帶進每一次演唱。

YOLOLAB站內可延伸閱讀：SassyBlack如何用Hologram Funk、《No More Weak Dates》與劇場創作建立黑人酷兒未來Soul。

JusMoni與Gifted Gab有什麼差異

Gifted Gab使用高速Flow、G-Funk、Battle Rap和完整R&B展現技術；JusMoni較少以速度競爭，重心在聲線溫度、詩、祖先、母職和共同體。

兩人都能在Seattle Rap客席中立即改變歌曲。Gifted Gab通常提高攻擊、幽默或節奏密度，JusMoni則讓歌曲變得更親密、靈性或帶有記憶感。

YOLOLAB站內可延伸閱讀：Gifted Gab如何用Moor Gang、G-Funk與Blimes and Gab建立Seattle女性Rap作者生涯。

JusMoni作品的限制與風險

第一個限制是正式目錄更新速度。《Sweet To Me》停在2018年，之後主要以短篇、客席和單曲出現，新聽眾容易誤認她已停止創作。

第二個限制是作品分散。《Queen Feel》《JusMoni as Saffroniaa》《Ease & Mercy》與大量客席並未全部集中在現行Bandcamp首頁，Discography需要依KEXP、舊平台和合作專輯重新整理。

第三個風險是社群工作遮蔽音樂工藝。將JusMoni只寫成Organizer或Black Constellation的精神人物，會忽略她對低音域、和聲、節拍留白與歌曲溫度的精確判斷。

第四個風險是「祖先」成為方便的神祕標籤。她說的祖先實踐包含佛教祭壇、柬埔寨難民史、黑人奴隸制記憶、餵食、點燭、對話和靈性分辨，具有具體家族與生活內容。

台灣聽眾可以如何進入JusMoni

先完整播放《Sweet To Me》，從〈Watching Planes〉、〈Characters〉與〈Got It On Tape〉建立聲線和成熟期製作。
回到《Ready For Life》，比較十七歲母親如何把死亡壓力轉成生活宣言。
尋找《Queen Feel》與《JusMoni as Saffroniaa》，理解WD4D電子製作、Nina Simone角色與個人自我命名。
播放Porter Ray〈Sunrise〉、Stas THEE Boss〈No Service〉及THEESatisfaction〈Queens County〉等客席，觀察她如何改變別人的歌曲。
聽〈tender in practice〉與〈henny lavender〉，比較2022至2023年的溫柔、詩性及Nappy Nina合作。
最後聽KEXP《Universal Mother: JusMoni’s Love In Practice》，把Hidmo、母職、祖先、Sway & Swoon和社群工作放回音樂脈絡。

常見問題

JusMoni是誰？

JusMoni又名Moni Tep，是Seattle Central District出身的歌手、詩人、DJ、母親、社群組織者與Black Constellation成員，以低沉R&B聲線、祖先實踐及地方社群工作著稱。

JusMoni和Black Constellation有什麼關係？

她是Black Constellation較年輕的核心成員，長期和Stas THEE Boss、Porter Ray、Ishmael Butler、OCnotes等Seattle作者合作，也在集體中承擔社交、靈性與社群連接角色。

Sway & Swoon有哪些成員？

KEXP於2022年記錄的成員為JusMoni、Stas THEE Boss與DJ Yaddy。集體以黑人、酷兒、女性DJ及低價可進入的派對空間為核心。

《Ready For Life》為什麼叫這個名字？

名稱反寫The Notorious B.I.G.《Ready to Die》。JusMoni在成為年輕母親並經歷街區失去後，以此宣告自己準備生活、慶祝、跳舞和歌唱。

《JusMoni as Saffroniaa》和Nina Simone有什麼關係？

Saffronia是Nina Simone〈Four Women〉中的角色之一。JusMoni以這個名字向Simone的黑人女性角色書寫致意，也借用Saffron的辛香與顏色重新命名自己。

JusMoni最適合從哪張專輯開始聽？

《Sweet To Me》是目前最完整入口，兼具Electro-Soul、Hip-Hop Beat、親密歌唱與Stas THEE Boss合作；想理解早期母職和生命宣言，可接著聽《Ready For Life》。

JusMoni最新完整專輯是哪一張？

截至2026年7月25日，最新完整個人專輯是2018年4月24日發行、共十首的《Sweet To Me》。

JusMoni最新單曲是哪一首？

官方Bandcamp目前可確認的最新發行是2023年2月10日的〈henny lavender〉，由JusMoni與Nappy Nina共同寫作及演出，104Rog製作。

JusMoni建立的是讓愛、祖先、母職與城市工作共享同一副聲音的方法

JusMoni的長期價值，不只在一張R&B專輯或Black Constellation名單。她證明音樂可以和照顧、組織、祭壇、派對、母職與青年教育共享同一套倫理，也能在不犧牲慾望和幽默的情況下承擔歷史。

《Ready For Life》把死亡陰影轉成生活承諾，《Queen Feel》讓電子節奏擴張聲線，《JusMoni as Saffroniaa》重新命名黑人女性自我，《Sweet To Me》則讓甜、性愛與界線共同存在。Sway & Swoon把DJ Set變成公共空間，〈tender in practice〉提醒溫柔需要練習，〈henny lavender〉再與Nappy Nina建立新的酷兒詩性連線。JusMoni保存Seattle的方法很具體：記住已離開的人，照顧仍在場的人，並替下一代留下能自由呼吸和跳舞的房間。

JusMoni如何用《Sweet To Me》、Sway & Swoon與祖先實踐保存Seattle黑人社群聲音