Verification: 536556f5b980ded7

全世界最懂女人的男導演 佩德羅·阿莫多瓦 Pedro Almodóvar |21世紀25名最佳電影導演 EP19

Pedro Almodóvar:在鮮紅慾望與母親神壇之間,一位西班牙導演的溫柔造反

剛才我們在佩恩(Alexander Payne)的灰階世界裡,尷尬地看著中年危機發酵;現在,麻煩請戴上墨鏡。因為眼前的畫面即將鮮豔到刺眼

歡迎來到紅色的國度。這裡是熱情、變性人、修女、母親與鬼魂共舞的西班牙。我們要談論的男人,把最通俗的肥皂劇(Soap Opera)拍成了高雅藝術。他是女性的守護神,也是色彩的暴君。


Pedro Almodóvar (佩德羅·阿莫多瓦) 鮮紅色的慾望鬥牛士

「女人是我電影的源泉,男人只是過客。我從女性身上學到了關於生活的一切。」 [^1]

佩德羅·阿莫多瓦(Pedro Almodóvar)不只是一個名字,他是一個形容詞。

作為西班牙國寶級導演,他的電影生涯與該國的命運緊緊相纏。1975年,獨裁者佛朗哥逝世,西班牙原本黑白壓抑的社會氛圍瞬間炸裂,迎來了著名的「馬德里莫維達運動」(La Movida Madrileña)——一場關於性、藥物、龐克音樂與絕對自由的文化狂歡 [^2]。

阿莫多瓦正是這場運動的旗手。他的電影像是一場不知疲倦的狂歡節,大膽地融合了驚悚、黑色幽默與通俗劇。他毫不避諱地探討性別流動與宗教禁忌,但在那看似離經叛道的鏡頭背後,永遠藏著對邊緣人無限的包容與愛


🔍 導演關鍵字:解構阿莫多瓦宇宙

要看懂 Pedro Almodóvar,你得先習慣他的視覺語言。這不只是關於美學,更是關於生存的態度。

1. 「阿莫多瓦紅」 (Almodóvar Red)

如果你隨機暫停他的電影,畫面很可能被紅色佔領。
紅色的高跟鞋、紅色的牆壁、紅色的番茄冷湯、鮮紅的血。對阿莫多瓦來說,紅色不僅是美學選擇,它象徵著生命、激情、死亡與火焰 [^2]。

他的美術設計深受普普藝術(Pop Art)影響,飽和度極高,每一幀畫面都精緻得像時尚雜誌。但在這人工堆砌的華麗外表下,藏著最真實、最赤裸的情感。正如他所證明的那樣:有時候,極致的人工,是通往真實的捷徑。

2. 女性與母親 (Women & Mothers)

影評界有個共識:他是全世界最會拍女人的男導演。
他創造了著名的「阿莫多瓦女郎」(Chicas Almodóvar),如潘妮洛普·克魯茲(Penélope Cruz)和卡門·莫拉(Carmen Maura)。在他的電影裡,男性往往是缺席的、軟弱的,甚至是災難的源頭;而女性——尤其是母親——則是堅韌的大地女神。她們或許會歇斯底里,但總能在災難的廢墟中重建生活,並展現出強大的女性情誼(Sisterhood)。

3. 高雅的坎普風 (High Camp Melodrama)

失散多年的女兒、變性後的父親、植物人懷孕、死而復生的鬼魂…
這些聽起來像是八點檔(Soap Opera)最灑狗血的情節,被阿莫多瓦用極致的電影語言包裝成了嚴肅藝術。這就是 Camp(坎普風) 的精髓:誇張、戲劇化,卻又無比真誠。他有一種魔力,能讓你在上一秒大笑荒謬,下一秒卻為角色的命運痛哭流涕。


🎥 必看代表作:進入鮮紅迷宮

如果不確定從何下手,這四部作品構成了 Pedro Almodóvar 的創作光譜。

1. 《悄悄告訴她》 (Talk to Her, 2002)

  • 關鍵地位: 榮獲奧斯卡最佳原創劇本,被視為其藝術成就的巔峰。
  • DEX 觀點: 這是他少數以「男性」視角切入的電影。兩個男人在醫院照顧兩位昏迷的植物人女性,這聽起來很變態,卻被拍得深情款款。著名的默片插曲《縮水情人》(Shrinking Lover),用超現實手法隱喻了充滿爭議的「侵犯」行為。阿莫多瓦在這裡展現了驚人的平衡感,他在道德的懸崖邊跳舞,卻沒有摔得粉身碎骨 [^5]。

2. 《玩美女人》 (Volver, 2006)

  • 關鍵地位: 坎城影展最佳女演員(頒給全體女演員)與最佳劇本。
  • DEX 觀點: 「Volver」意為「回歸」。這是一個關於三代女性和解的故事,甚至包含了一個「鬼魂」回家的情節。潘妮洛普·克魯茲在片中墊了屁股,造型致敬義大利傳奇蘇菲亞·羅蘭。那場母親躲在床底下的戲,既幽默又令人心酸。這是阿莫多瓦獻給家鄉拉曼查(La Mancha)的情書,那裡的風讓人發瘋,也讓人堅強 [^3]。

3. 《痛苦與榮耀》 (Pain and Glory, 2019)

  • 關鍵地位: 阿莫多瓦的半自傳電影,他最內斂、最誠實的告白。
  • DEX 觀點: 安東尼奧·班德拉斯(Antonio Banderas)飾演阿莫多瓦的替身——一位飽受病痛折磨、創作枯竭的老導演。不同於以往的張揚,這部片溫柔而節制。結尾那個關於「電影與現實」的鏡頭反轉,是他對自己一生創作最深情的致敬:電影就是他生命的解藥

4. 《切膚慾謀》 (The Skin I Live In, 2011)

  • 關鍵地位: 挑戰科幻驚悚類型的異色傑作,改編自小說《Tarantula》。
  • DEX 觀點: 這是一個關於整形醫生囚禁並改造神秘女子的故事,宛如阿莫多瓦版的《科學怪人》。他將性別重置議題注入了復仇劇本中。整部片視覺極度乾淨、冷冽(少見的冷色調),心理層面卻極度扭曲病態 [^4]。

💡 為什麼他是大師?

Pedro Almodóvar 的偉大在於他敢於「擁抱邊緣」

在他的鏡頭下,修女可以是癮君子,父親可以是變性人,強暴犯可以是植物人的守護者。他從不站在道德高地去審判這些人,而是給予他們鮮豔的色彩和生而為人的尊嚴。他教會我們,生活本身就是一場通俗劇,充滿了荒謬與巧合。而在這場混亂中,唯有慾望是真實的。

他是電影界最熱情的愛人,用紅色的畫筆,瘋狂地塗抹著這個灰白的世界。


🔜 下一集預告

離開了阿莫多瓦那種熱情如火的西班牙紅,下一集,我們將前往韓國,體驗一種冷酷、精準且帶有血腥鐵鏽味的暴力美學。

這位導演擁有強迫症般的構圖能力(甚至會為了壁紙的花紋挑選很久)。他擅長拍攝復仇、亂倫與禁忌之戀。他讓「一把錘子」成為了影史經典武器。

你準備好進入 Episode 20:Park Chan-wook (朴贊郁) 的復仇交響曲了嗎?


[^1]: Pedro Almodóvar 訪談紀錄與 Britannica 資料庫。
[^2]: 關於 “La Movida Madrileña” 與阿莫多瓦色彩美學的文化研究。
[^3]: IMDb: Volver (2006) Trivia & Awards.
[^4]: Wikipedia: The Skin I Live In (Plot & Themes).
[^5]: 奧斯卡金像獎官方資料庫:75th Academy Awards.

發表迴響

探索更多來自 YOLOLab - 你只活一次實驗室 的內容

立即訂閱即可持續閱讀,還能取得所有封存文章。

Continue reading