2026台北電影獎最佳聲音設計由杜篤之、尚卡羅・路瑅亞諾以《深度安靜》獲得。評審肯定聲音美學與導演意圖高度契合，透過細膩聲響、空間底噪、呼吸與沉默安排，層層累積角色的不安與壓抑，為電影建立清楚的心理狀態。
2026台北電影獎最佳聲音設計由杜篤之、尚卡羅・路瑅亞諾以《深度安靜》獲得。完整結果見〈2026台北電影獎完整得獎名單〉；作品與張孝全、沈可尚的心理電影脈絡，可閱讀〈《深度安靜》為什麼以聲音建立壓抑？〉。
這個獎項最值得看的地方，在於聲音往往比劇情更早讓人知道麻煩已經來了。一段腳步聲、一個被壓低的說話方式、一間房子裡一直沒人關掉的聲響，都能先把觀眾推進角色的處境。北影28這一組的水準，取決於他們能不能讓觀眾在故事說明之前，先聽見角色正在失去安全感。
《深度安靜》與五組入圍聲場速覽
- 杜篤之、尚卡羅・路瑅亞諾以《深度安靜》獲得2026台北電影獎最佳聲音設計。
- 評審肯定聲音美學與導演意圖高度契合，並以空間底噪累積壓抑氛圍。
- 作品讓沉默、回聲與日常聲響直接參與角色心理，而非只作為環境背景。
- 《深度安靜》以8項入圍中的最佳聲音設計作為最終得獎成果。
- 《96分鐘》、《大濛》、《左撇子女孩》與《死亡賭局》呈現其他四種聲場方法。
完整得獎版圖可先回看〈2026台北電影獎得獎分析〉；剪輯如何處理角色沒能說完的話，則可延伸閱讀〈2026台北電影獎最佳剪輯〉。作品本身的心理與表演脈絡，另見〈《深度安靜》作品解析〉。
2026台北電影獎最佳聲音設計得獎結果與完整入圍名單
| 聲音設計 | 作品 | 結果 |
|---|---|---|
| 陳維良、埃爾溫 T、納魯貝特・皮亞米亞、杜均堂 | 《96分鐘》 | 入圍 |
| 簡豐書、湯湘竹 | 《大濛》 | 入圍 |
| 范文銳、黃僩哲 | 《左撇子女孩》 | 入圍 |
| 林晉德 | 《死亡賭局》 | 入圍 |
| 杜篤之、尚卡羅．路瑅亞諾 | 《深度安靜》 | 得獎 |
本文已依2026年7月12日最終結果更新。杜篤之、尚卡羅・路瑅亞諾以《深度安靜》獲最佳聲音設計；完整得主與作品獎項統計可回到〈2026台北電影獎完整得獎名單〉。
聲音先替電影決定危險坐在哪裡
聲音設計決定觀眾先注意什麼。畫面裡同時有十件事發生時，聲音能把注意力拉到門後、走廊、遠方的一台機器，或某個人突然停住的呼吸。這些選擇會改變整場戲的方向。
好的聲音設計不會一直要求觀眾緊張。它會安排壓力的節拍。該吵的地方得讓人坐不住，該靜的地方得靜到觀眾開始懷疑自己漏聽了什麼。北影28這五組入圍者，面對的正是這種節拍判斷。
《96分鐘》：時間壓力得先從耳朵開始倒數
《96分鐘》把時間放進片名，聲音設計就得先把倒數感帶進觀眾的身體。陳維良、埃爾溫 T、納魯貝特・皮亞米亞與杜均堂的工作，關鍵在於不要讓壓力只靠事件堆疊。每一段機械聲、廣播、腳步與突然中斷的聲響，都會決定觀眾感受到的是熱鬧，還是被逼近。
一部高壓類型片最怕聲音太滿。聲音一旦把所有地方都推到最大，觀眾很快就會麻掉。真正有效的做法，是讓危險有距離感：它先在遠處出現，接著沿著空間靠近，最後才把角色困住。這種層次，才會讓九十六分鐘聽起來像一段真的會用完的時間。
《大濛》：歷史的壓力落在每一次不敢說完的話
《大濛》的故事放在白色恐怖時期。這類題材最怕把歷史做成一團持續壓下來的沉重配樂，讓觀眾只剩下「這個年代很痛」的抽象感。簡豐書與湯湘竹需要讓壓力回到人身上：誰說話時會停頓、誰聽到門外動靜會先安靜、誰在公共空間裡只能把聲音壓低。
歷史進入日常，往往從人們突然改變說話方式開始。它也會出現在一段本來該自然延續的對話被硬生生切斷。聲音設計一旦抓住這些細節，觀眾就會明白恐懼從來沒有離角色很遠。
《左撇子女孩》：夜市的聲音必須讓每個人都有自己的位置
《左撇子女孩》裡的夜市很容易被聽成一整片熱鬧。這種處理太省事。攤販叫賣、人潮、油鍋、機車、收錢、家人說話，全都混在一起時，聲音設計必須替角色保留位置，否則觀眾只會聽見一個很吵的台北。
范文銳與黃僩哲要做的，是讓夜市成為家庭關係真正發生的地方。角色在同一個空間裡說話，卻未必聽得清彼此；有人忙著工作，有人想把話說完，有人被其他聲音蓋過。這種混亂有它自己的秩序。聲音抓得準，夜市才會變成一個人得邊生活邊爭取被聽見的地方。
《死亡賭局》：危險感需要一個能逼近人的節奏
《死亡賭局》是這組名單裡唯一由林晉德單人入圍的作品。片名先把風險攤在觀眾面前，聲音設計就必須先決定這份風險的速度。它可以像壓低的噪音一路跟著角色，也可以在某些關鍵處突然留出空白，讓觀眾比角色更早感覺到不對勁。
這是一條很硬的單人路線：其他四組都是團隊作業，林晉德得獨自扛下全部聲音判斷，每一層決定都得有明確理由。危險片最怕把音效當成提醒鈴聲；真正有用的聲音會讓觀眾開始懷疑，眼前看起來安穩的地方，到底還能不能相信。
《深度安靜》得獎關鍵：讓空間底噪直接進入角色心理
杜篤之與尚卡羅・路瑅亞諾讓若有似無的空間底噪、生活聲響、呼吸與沉默慢慢滲入角色內心。觀眾感受到的壓迫因此從房間、走廊、人物距離與停頓之間逐層累積。
評審理由指出，這套聲音設計與導演意圖高度契合。它讓不安透過空間、距離與持續存在的底噪被觀眾感受到，也暫緩直接替角色說明情緒。《深度安靜》因此把「安靜」從片名轉化成完整的敘事方法。
《深度安靜》如何從五組聲場方法中勝出
《96分鐘》把時間壓力推進觀眾耳朵裡；《大濛》讓歷史從被壓低的聲音裡浮現；《左撇子女孩》讓夜市成為一個誰都得搶位置的聲場；《死亡賭局》把風險做成會靠近的節奏；《深度安靜》最終以空間底噪、沉默與角色心理完全結合的聲音方法勝出。
《深度安靜》的得獎確認，最佳聲音設計評選重點不在聲響是否強烈，而在聲音能否成為敘事與表演的一部分。杜篤之與尚卡羅・路瑅亞諾讓沉默、底噪、呼吸與空間距離共同承擔角色心理，完整作品脈絡可延伸閱讀〈《深度安靜》作品解析〉。
聲音得主、配樂差異與作品索引
北影28最佳聲音設計入圍者有哪些人？
北影28最佳聲音設計入圍者為陳維良、埃爾溫 T、納魯貝特・皮亞米亞、杜均堂《96分鐘》；簡豐書、湯湘竹《大濛》；范文銳、黃僩哲《左撇子女孩》；林晉德《死亡賭局》；杜篤之、尚卡羅．路瑅亞諾《深度安靜》。
電影聲音設計和配樂有什麼差別？
配樂主要透過旋律、節奏與音樂主題推動情緒；聲音設計處理角色所處的整個聽覺環境，包括環境音、動作聲、空間殘響、特殊聲響與沉默的安排。兩者會一起塑造觀眾感受，但聲音設計更直接決定一個場景聽起來安不安全、擁不擁擠、靠不靠近。
為什麼《96分鐘》適合從聲音設計角度討論？
《96分鐘》把時間直接寫進片名，觀眾對倒數與壓力會有很高期待。聲音設計必須安排緊張感的遠近與強弱，讓壓力持續存在，又不讓觀眾太快對刺激失去感覺。
2026台北電影獎最佳聲音設計得主是誰？
杜篤之、尚卡羅．路瑅亞諾以《深度安靜》獲得2026台北電影獎最佳聲音設計。評審肯定作品以細膩聲響與空間底噪累積壓抑氛圍，並延伸角色內在的不安與情緒張力。
北影28和2026台北電影獎有什麼關係？
北影28是第28屆台北電影節的常用簡稱，2026台北電影獎是該屆影展的重要競賽。最佳聲音設計結果已於2026年7月12日公布，由杜篤之、尚卡羅・路瑅亞諾以《深度安靜》獲獎。
杜篤之與尚卡羅・路瑅亞諾最終以《深度安靜》獲獎。這座獎說明，有效的聲音設計不必把所有聲響推到最前方；它可以藏在空間底噪、呼吸與沉默裡，讓觀眾在角色說出口之前先感受到不安。
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