RIBINGU《Living》專輯解析：日系中二魂如何打開客語音樂新框架

RIBINGU《Living》專輯解析：日系中二魂如何打開客語音樂新框架

RIBINGU是由音樂製作人Yu與唱片企劃Melet組成的客語雙人組合。首張專輯《Living》以客語為核心，加入電子J-Pop、日系搖滾、Dream Pop、Indie Pop與Synth Rock，讓客語進入節奏更快、合成器更密集，也更接近動漫與獨立流行音樂的聲音環境。

《Living》的價值，在於它沒有把客語當成需要被保存的固定形式。RIBINGU把語言放進兩人原本熟悉的製作方法，讓客語可以描述人際關係、社會壓力、生活疲憊與帶有「中二感」的內心戲。

實體索引｜音樂人、作品與語言場景實體

• 藝人、作品與語言：RIBINGU《Living》專輯解析：日系中二魂如何打開客語音樂新框架；核對 RIBINGU、《Living》、歌曲／曲目、發行年份、客語、日系音樂語彙、製作與演出場景。
• 原文錨點：RIBINGU是由音樂製作人Yu與唱片企劃Melet組成的客語雙人組合。首張專輯《Living》以客語為核心，加入電子J-Pop、日系搖滾、Dream Pop、Indie Pop與Synth Rock，讓客語進入節奏更快、合成器更密集，也更接近動漫與獨立流行音樂的聲音環境。 《Living》的價值，在於它沒有把客語當成需要被保存的固定形式。RIBINGU把語言放進兩人原本熟悉的製作方法，讓客語可以描述人際關係、社會壓力、生活疲憊與帶有「中二感」的內心戲。 重點快讀 RIBIN
• 文化脈絡：把音樂形式、語言、身份、聽眾、地域與產業流通連回具體作品。
• 編輯界線：區分歌詞／聲音分析、藝人自述、媒體評論與作者比喻；「新框架」需對應曲目或編制。

重點快讀

• RIBINGU由音樂製作人Yu與唱片企劃Melet組成，兩人原本都在音樂產業幕後工作。
• 首張專輯《Living》共收錄12首作品，於2026年6月30日數位發行。
• 專輯融合電子J-Pop、Dream Pop、Indie Pop、日系搖滾與Synth Rock。
• 〈Know You So Well〉獲得「2025全球客家流行音樂大賽」原創組第三名。
• 客語音樂人徐哲緯擔任整張專輯的客語顧問，協助四縣腔發音與演唱調整。

RIBINGU是誰？

RIBINGU的兩名成員原本都在音樂產業幕後工作。

Yu投入音樂產業約十年，工作範圍涵蓋音樂製作、編曲、吉他錄音、教學與大型演唱會演出。Melet則在嘻哈廠牌擔任唱片企劃，熟悉專輯製作、藝人發展及發行流程。

兩人相識約十年，也曾在詞曲版權公司共事。2023年，Yu看到客語歌曲創作比賽徵件，邀請Melet共同創作〈天光日少年〉。作品獲得「新竹縣客家新曲獎」佳作，也讓兩人開始認真思考成立組合。

〈天光日少年〉後來於2025年4月8日正式登上數位平台。換句話說，RIBINGU的創作起點可以追溯至2023年，正式以作品進入串流市場則發生在2025年。

團名RIBINGU為什麼來自「客廳」？

RIBINGU取自日文「客廳」リビング的發音。

客廳是一個功能不固定的空間。人可以在這裡吃飯、工作、聊天、看電影、聽音樂，也可能堆放尚未整理完成的生活物件。對Yu與Melet而言，這種開放性很接近兩人的創作方式。

他們希望客語也能進入不同類型的音樂，不需要固定依附傳統旋律、民謠編制或特定世代的語言經驗。RIBINGU因此把「客廳」視為創作容器，讓各種看似不相干的聲音、情緒與文化興趣共同存在。

這個概念也延伸成首張專輯名稱《Living》。專輯曲序像是在不同房間與生活狀態之間移動，從人際關係、工作壓力到短暫休息，形成一組關於當代生活的客語聲音紀錄。

客語不流利，為什麼仍選擇用客語創作？

RIBINGU的特別之處，是兩名成員都沒有把「語言必須非常流利」視為開始創作的先決條件。

Yu並非客家人。Melet出身客家家庭，家中同時使用四縣腔與海陸腔，但她形容自己是家中客語最不流利的成員。

這種距離反而成為創作方法的一部分。Melet熱愛日本音樂、動漫與流行文化，也自嘲帶有「動漫主角中二魂」。當她嘗試以客語演唱帶有戲劇性、誇張情緒與內心獨白的歌詞時，發現客語的音節、聲調和日系旋律可以形成意外契合的效果。

《Living》因此呈現了一種不同的母語創作路徑。創作者可以從不熟悉、說不準確的位置開始，再透過學習、顧問協作與反覆錄音，逐步建立與語言的關係。

發音是《Living》製作時間最長的部分

音樂風格可以大膽，但語言的腔調與發音仍需要精確處理。

《Living》主要使用四縣腔演唱。由於Melet仍在學習客語口說，錄音時經常需要逐句確認聲調、咬字及語氣。有些歌錄完後仍必須重新調整，其中一首作品至少重錄四次。

兩人邀請客語音樂人徐哲緯擔任整張專輯的客語顧問。徐哲緯不只確認單字讀音，也必須判斷發音放進旋律後是否自然，以及語句重音能否符合歌曲情緒。

客語歌曲的錄音難度因此不只來自「唱對字」。旋律可能拉長音節、改變重拍位置，編曲也可能讓某些子音或聲調變得不清楚。顧問、歌手與製作人必須來回修正，才能同時保留語言準確度與流行歌曲的聽感。

《Living》如何打破客語音樂的既定聲音？

《Living》收錄12首作品，曲目包括〈花舌〉、〈Know You So Well〉、〈該兜話〉、〈廳下〉、〈半糖少冰〉與〈亻厓行个路〉，並以短篇器樂及Skit串接整體概念。

專輯的突破主要來自三個方向。

1. 把客語放進電子J-Pop與遊戲式編曲

主打歌〈花舌〉邀請金曲製作人呂尚霖LuuX共同編曲。

歌曲使用電子J-Pop的高密度節奏、重複Hook、合成器音色與帶有電玩感的聲響，描寫人際關係中言不由衷的漂亮話。歌詞關注一個人如何在社會規則中學會迎合、戴上面具，以及說出自己並不相信的話。

這類題材與編曲過去較少出現在主流客語歌曲中。〈花舌〉讓客語進入Z世代熟悉的社交焦慮、職場語言與人際表演，也讓語言承載更尖銳的流行文化觀察。

StreetVoice對《Living》的專輯介紹同樣將〈花舌〉定位為拆解成人話術與社會迎合的作品，並指出專輯獲得文化部影視及流行音樂產業局本土語言流行音樂專輯製作發行補助。

2. 用Dream Pop描寫需要喘息的生活

〈廳下〉融合Dream Pop音色與完整樂團編制。

歌曲描寫人在工作、移動與日常責任之間不斷奔波，心裡仍希望保留一段不被打擾的空白。朦朧的吉他、延伸的空間殘響及較緩慢的節奏，讓歌曲像是一個可以暫時停下來的房間。

「廳下」既是實際空間，也成為心理狀態。它呼應專輯名稱《Living》，將客廳理解為一個讓人卸下角色、恢復呼吸的地方。

3. 用流行製作保存語言差異

RIBINGU沒有刻意把所有作品製作成相同類型。

電子、搖滾、獨立流行與Dream Pop在專輯中交替出現。客語也因此呈現不同質地：有時快速、有時尖銳、有時柔軟，也可以放進帶有黑暗情節或戲劇張力的歌曲。

多元製作讓《Living》更接近一張完整的當代流行專輯，而非以語言分類為主要賣點的作品合輯。

〈Know You So Well〉為RIBINGU建立第一個重要座標

RIBINGU以〈Know You So Well〉參加「2025全球客家流行音樂大賽」，獲得原創組第三名。該屆比賽共有來自八個國家的152件作品參賽，原創組前三名作品後續接受專業培訓、錄製正式單曲並拍攝MV。

歌曲以甜蜜與窒息並存的關係為題，描寫控制、佔有與恐怖情人心理。作品表面帶有明亮旋律，內容卻逐漸顯露不安，形成RIBINGU擅長的戲劇性反差。

這首歌證明客語創作可以處理黑暗流行、心理敘事與具有影像感的角色故事。它也讓RIBINGU從獨立發表作品的新人，進入更完整的製作、MV與發行體系。

「Living入厝派對」讓客語音樂場景進入同一個客廳

RIBINGU日前舉辦首張專輯「Living入厝派對」，邀請黃宇寒、吉那、王鍾惟及多位客語音樂人、樂評人與製作人到場。

活動由專輯客語顧問徐哲緯主持。他臨時要求客語前輩只能以客語發問，完全聽不懂客語的Yu只好用「已讀亂回」方式回答，成為現場笑點。

當天的紅色入厝禮袋也被來賓形容像喜帖。吉那更笑稱Yu與Melet默契十足，可以直接「原地結婚」，讓原本帶有產業交流性質的發片活動，變成一場介於入厝宴、新人婚禮與音樂同學會之間的聚會。

這場活動也反映客語音樂場景的發展方式。新組合需要前輩協助語言、製作與演出，同時透過自己的風格吸引原本不熟悉客語音樂的聽眾。世代之間的合作，比單純強調語言傳承更容易形成持續運作的音樂社群。

《Living》對台灣客語音樂的意義

《Living》提供了一個具體案例：本土語言音樂可以直接進入當代類型製作，不必先削弱創作者原本的審美偏好。

RIBINGU喜歡日系音樂、動漫、電子聲響與獨立搖滾，因此便用這套語彙創作客語歌曲。語言沒有限制作品類型，反而讓熟悉的J-Pop與Dream Pop產生新的音節、節奏及文化位置。

對年輕創作者而言，RIBINGU也降低了開始母語創作的心理門檻。口說不夠流利並不代表不能創作，但作品需要投入更多查證、發音練習與專業協作。這條路比直接模仿既有客語音樂更費工，卻更可能產生屬於新世代的聲音。

第一次聽RIBINGU，可以從哪幾首歌開始？

想理解RIBINGU的完整方向，可以先從三首歌開始。

• 〈花舌〉：適合喜歡電子J-Pop、遊戲音色與高密度編曲的聽眾。
• 〈廳下〉：適合偏好Dream Pop、獨立樂團及舒緩氛圍的人。
• 〈Know You So Well〉：適合想理解RIBINGU戲劇敘事與黑暗流行面向的聽眾。

三首作品分別代表尖銳、內省與戲劇性，也能快速看出《Living》如何在同一張專輯中容納不同聲音。

常見問題

RIBINGU由哪些成員組成？

RIBINGU由音樂製作人Yu與唱片企劃Melet組成。Yu負責音樂製作、編曲及樂器相關工作，Melet則具備唱片企劃背景並擔任主要演唱。兩人原本在音樂產業幕後工作，之後共同投入客語歌曲創作。

RIBINGU的團名是什麼意思？

RIBINGU源自日文「客廳」リビング的發音。兩人將客廳視為可以容納不同人物、聲音與生活狀態的空間，也用這個概念代表客語可以進入日系搖滾、電子流行及Dream Pop等不同類型。

《Living》收錄幾首歌？

《Living》共收錄12首作品，於2026年6月30日數位發行。曲目包括〈花舌〉、〈Know You So Well〉、〈廳下〉、〈半糖少冰〉、〈亻厓行个路〉及〈廳下〉Acoustic Version。

RIBINGU獲得過哪些音樂比賽獎項？

兩人的早期作品〈天光日少年〉曾獲新竹縣客家新曲獎佳作。RIBINGU之後以〈Know You So Well〉獲得「2025全球客家流行音樂大賽」原創組第三名。

Melet客語不流利，如何完成專輯錄音？

Melet在錄音期間反覆練習四縣腔發音，部分歌曲需要多次重錄。RIBINGU也邀請徐哲緯擔任整張專輯的客語顧問，協助確認聲調、腔調、語氣及歌詞放進旋律後的自然程度。

客語可以擁有更多聲音性格

《Living》最清楚的成果，是讓客語同時具有電子感、搖滾張力、夢幻質地與帶有動漫氣息的戲劇性。

RIBINGU仍在建立自己的作品體系，語言能力與現場演出也會持續發展。但這張專輯已經提出一個有效方向：創作者不需要離開原本喜歡的文化與音樂風格，才能開始使用母語。

當更多人願意把客語放進自己真正熟悉的聲音，《Living》所打開的客廳，才會出現更多不同的住客。

把作品資料與舞台想像分開讀

Spotify 上的《Living》作品頁提供專輯名稱、曲目與 RIBINGU 的作品入口，這張封面也只負責辨識專輯本身。它可以支持本文的作品導讀與聆聽順序，卻不能單獨證明演出場次、獎項或成員經歷；那些內容仍應回到主辦單位、唱片／藝人公告等各自的一手來源。

這個界線很重要：聽感與客語音樂脈絡屬於文章的分析，封面則是讀者快速辨認《Living》的視覺索引。兩者並列，讀者能更快從「這是哪張作品」進入「它如何被聽見」，也不會把平台封面誤讀成完整的生涯證明。